Galerie

Au-delà des Courbes

Cette série explore le corps féminin sous une forme abstraite, questionnant la manière dont les blessures invisibles peuvent altérer notre perception de soi. À travers des lignes floues et des textures fragmentées, les œuvres suggèrent un corps marqué par des épreuves intimes, vidé de sa vitalité intérieure et réduit, dans certains regards, à une simple interprétation extérieure : celle d’un objet de désir. Les silhouettes évanescentes traduisent cette dualité entre fragilité et résilience, invitant à une réflexion sur la mémoire corporelle et les traces laissées par les émotions et les expériences.

Le Cri sous l'Ébène

2024
Peinture acrylique｜Toile en lin sur châssis en bois
40 x 50 cm

À l'En-Vert

2025
Peinture acrylique｜Toile en lin sur châssis en bois
24 x 32 cm

L' Âme en Relief

Jean-Bouton Ier

2025
Acrylique & Sculpture｜Toile en lin sur châssis en bois
20 x 20 cm

Cordéliane

2025
Acrylique & Sculpture｜Toile en lin sur châssis en bois
20 x 20 cm

Cette série expérimentale explore un univers où la matière et l’émotion s’entrelacent, où la surface de la toile ne suffit plus à contenir ce qui cherche à s’exprimer. Chaque œuvre est une exploration intime des strates de l’identité, des blessures invisibles et de ce qui nous façonne en silence. À travers des compositions mêlant acrylique fluide et sculpture intégrée, cette série interroge la manière dont les émotions prennent forme en nous. Les visages émergent, figés entre l’ombre et la lumière, entre ce qui est montré et ce qui est tu. Identité, transformation, mémoire du corps et du vécu, chaque relief raconte une histoire qui ne demande qu’à être lue avec les doigts autant qu’avec les yeux.

Au-delà des Courbes

La série Memento Feram puise dans l’imaginaire de la tauromachie pour en détourner les codes. Ici, l’arène n’est plus spectacle, mais territoire intime. Chaque toile devient le théâtre d’une lutte intérieure — entre contrôle et élan, force et effondrement, beauté et violence. La figure du taureau, comme celle du torero, n’est jamais littérale. Elle se personnifie à travers les corps, les couleurs et la matière, dans un langage symbolique et instinctif. On ne regarde pas une scène : on assiste à un rituel. Une chorégraphie brute où chaque geste pictural évoque le combat, le sacrifice ou la survie. Memento Feram porte en elle une mémoire collective et sensorielle : celle des tensions que l’on traverse, de ce que l’on encaisse, de ce que l’on refuse de laisser derrière.

Bestia Prima

2025
Peinture acrylique｜Toile en lin sur châssis en bois
40 x 50 cm

TauroMania

2025
Peinture acrylique｜Toile en coton sur châssis en bois
50 x 70 cm

Sous-vide

Douce Relique

2025
Acrylique et éléments en relief｜Diorama encadré
15,5 × 20,5 cm

Rose Moteur

2025
Acrylique et éléments en relief｜Diorama encadré
15,5 × 20,5 cm

Sous-vide est une série d’œuvres en volume, pensées comme des scènes figées sous verre. Des compositions entre peinture et relief, où textures, couleurs et formes dialoguent dans un espace clos, à la frontière du visible et du contenu. Chaque cadre est un moment scellé. On y perçoit des élans contenus, des émotions encapsulées, comme si l’on avait voulu préserver un geste, une sensation, une mémoire corporelle juste avant sa disparition. Ce qui est montré est toujours à la limite : entre douceur et tension, entre extériorité et intériorité. Sous-vide parle de ce qu’on retient, de ce qu’on fige pour ne pas oublier, de ce qui continue de vibrer, même enfermé.

Actualités et Projets à venir

Après une phase de relecture aussi exigeante que nécessaire, mon manuscrit est enfin prêt ! Entre excitation et appréhension, je vous partage dans cet article mon ressenti face à ce tournant décisif, ainsi que les démarches que j’ai mises en place pour officialiser mon projet et lui donner toutes ses chances.

Après la relecture, l’envoi aux maisons d’édition !

L’Âme en Relief : une collection qui prend vie

L’Âme en Relief est désormais achevée. Cette série explore la rencontre entre peinture et matière, où le relief donne forme aux émotions enfouies. À travers un processus mêlant expérimentation et instinct, chaque œuvre interroge l’identité, la mémoire et ce qui nous façonne en silence.